A fotográfia 200. születésnapja alkalmából 2026-ban a világ számos intézménye közösen ünnepli Joseph Nicéphore Niépce úttörő találmányát, amely örökre megváltoztatta a látás és a képrögzítés történetét. A Mai Manó Ház is csatlakozik a francia állam kezdeményezéséhez, amely 2026 szeptemberétől egy éven át francia tematikájú programsorozattal tiszteleg a fotográfia kétszáz éves öröksége előtt.

Intézményünk – történetében először – egy teljes évadot szentel a francia fotográfiának: 2026 szeptemberétől 2027 szeptemberéig a Mai Manó Ház kiállításai a francia fotóművészet klasszikus és kortárs alkotóinak munkáin keresztül mutatják be a médium múltját és jelenét. A klasszikus fotótörténet fejezeteit Émile Zola, Nora Dumas, René Maltête, Jeanloop Sieff, Kertész és Brassaï, Janine Niépce ikonikus felvételei képviselik, míg a 21. századi, kortárs fotográfia irányait – Hexagon címen – egy nagyszabású francia csoportos kiállítás mutatja majd be.

A Celebrating Photography – Bicentennial of Photography című nemzetközi programsorozat célja, hogy újraértelmezze és új kontextusba helyezze a fotográfia társadalmi, tudományos és művészeti szerepét. A Mai Manó Ház e különleges évad során a francia fotó szellemiségét – a humanizmust, az empátiát és a képi gondolkodás mélységét – állítja középpontba, reflektálva arra a hagyományra, amelyből maga a fotográfia is megszületett.

‍

Zola, a fényíró
2026. szeptember 3. – október 25.
A Zola, a fényíró című kiállítás Émile Zola fotográfiai munkásságát mutatja be több mint száz fényképen keresztül, amelyek kompozíciójukban, kivágásukban és motívumaikban gyakran az impresszionista festészethez kapcsolódnak. A tárlat a közismert író egy kevésbé ismert, családjához és a mindennapi élethez szorosan kötődő oldalát tárja fel.

Egy humanista tekintet – Nora Dumas újrafelfedezése
2026. szeptember 3. – október 25.
A Zola-tárlattal egy időben, a második emeleten nyíló kiállítás Nora Dumas (1890–1979) életművébe enged betekintést, az 1920-as évek végétől az 1950-es évekig készült, a párizsi környezetet és a francia vidéket egyaránt megörökítő fényképekkel. A tárlat célja, hogy a modern európai vizuális kultúrát is formáló, mégis hosszú időre háttérbe szorult magyar fotográfust önálló, úttörő alkotóként mutassa be, akinek munkáit humanizmus, társadalmi érzékenység és kifinomult formai látásmód jellemzi.

A tetten ért véletlen – René Maltête
2026. november 6. – 2027. január 17.
René Maltête humoros és ironikus fotográfiái zárják a 2026-os évet a Mai Manó Házban, bemutatva azt a sajátos látásmódot, amellyel az utcai élet hétköznapi jeleneteiből különös, gyakran abszurd pillanatokat emelt ki. A fotográfus pályájának fontos fordulópontja volt, amikor a komoly fotográfusi karrier reményében vásárolt fényképezőgépe után végül éppen humoros sorozataival vált ismertté.

A vágy anatómiája – Jeanloup Sieff
2027. január 29. – március 21.
A 2027-es év nyitókiállítása Jeanloup Sieff, a divatfotográfia meghatározó alakjának ikonikus munkáit mutatja be. Fotográfiáin a test, a tér és a perspektíva kapcsolata kerül előtérbe, merész torzításokkal és dinamikus kompozíciókkal feszegetve a fotográfia határait.

Kettős megvilágítás – Brassaï és Kertész Franciaországa
2027. január 29. – március 21.
A tárlat Brassaï és André Kertész munkáin keresztül mutatja be a 20. század első felének párizsi fotográfiáját, két eltérő, mégis egymással párbeszédben álló alkotói nézőpontot állítva egymás mellé. Brassaï drámai, a város rejtett oldalát feltáró képei mellett Kertész lírai hétköznapfotói is megjelennek, miközben a kiállítás ritkán látható felvételekkel idézi meg Párizs sokszínű vizuális kultúráját.

Janine Niépce: A franciák
2027. április 2. – május 23.
A világ legelső fotográfusának leszármazottja, Janine Niépce több évtizedes munkássága páratlan betekintést enged a II. világháború utáni francia társadalom átalakulásába. Képein keresztül a vidéki mindennapoktól egészen a lüktető nagyvárosi életig követhetjük nyomon ezt a változást. A kronologikus válogatás különös figyelmet fordít a modernizációra, a nők társadalmi szerepének változására és a generációk közötti kapcsolatokra, miközben a dokumentarista pontosságot lírai érzékenységgel ötvözi.

HEXAGON – Kortárs francia fotográfia
2027. június 4. – augusztus 22.
A francia évadunk zárókiállítása a kortárs francia fotográfia sokszínűségét mutatja be, különböző alkotói pozíciókat és dokumentarista, illetve konceptuális megközelítéseket hozva párbeszédbe. A városi terek átalakulásától a természet és technológia viszonyán át az identitás kérdéséig a tárlat a jelenkor társadalmi és környezeti változásaira reflektál.

PROJECTLAB GALÉRIA

Mathias Depardon: Transanatolia

2026. szeptember 2. – november 1.
Mathias Depardon Transanatolia című sorozata Törökország peremvidékein vezet végig, ahol földrajzi, kulturális és politikai határzónák találkoznak. A több éven át készített, dokumentarista és lírai képek a határ változó természetét, az identitás kérdését és a víz természeti, illetve politikai szerepét vizsgálják.

Marine Lanier: Hannibál kertje

2026. november 5. – 2027. január 17.
Marine Lanier sorozata a tudomány és a képzelet határán mozog, és a növények világán keresztül egy lehetséges jövő ökológiai kérdéseit vizsgálja az Alpokban található Jardin du Lautaret alpesi kertben. Hannibál alakjának megidézésével a történelmi hadjárat és a klímaváltozással folytatott mai küzdelem között teremt párhuzamot, miközben a kert egyszerre jelenik meg tudományos laboratóriumként és szimbolikus térként.

Nicolas Hermann: Salvina Divinorum

2027. január 19. – március 21.
Nicolas Hermann Salvina Divinorum című sorozata a tájfotográfia hagyományos kereteit elhagyva a természetet pszichológiai és transzcendens térként jeleníti meg. A sötét, szürkületi tónusok, a felnagyított növényi részletek és a módosult érzékelésre utaló képi világ a valóság és a látomás határán egyensúlyoz.

Kathleen Missud: Egy szelet boldogság

2027. március 23. – május 23.
Kathleen Missud La Bonne Vie című sorozata nagyapja, André archív fotóin keresztül idézi meg az utazásokkal, baráti találkozásokkal és hétköznapi kalandokkal teli, egyszerű élet örömeit. A játékos, spontán és gyakran humoros képek a családi album intim nyelvét használva mutatják meg, hogyan válhatnak a személyes emlékek egy korszak kollektív tapasztalatává.

Christopher Barraja: Végtelen víztükör

2027. május 25. – július 18.
Christopher Barraja De chlore et de rosé című sorozata lebontja a Francia Riviéráról kialakított képeslapszerű idillt, és a test, a víz, a beton és a növényi formák összemosásával egy érzéki, mégis nyugtalanító világot teremt. A képek a vágy, az identitás és az emlékezet kérdéseit vizsgálják, miközben a klór és a rozé a mesterségesen fenntartott nyári paradicsom illúziójára utal.

Léo Berne: A múló pillanat fenomenológiája

2027. július 20. – szeptember 12.
Léo Berne Je t’aime – Je t’aime című sorozata a fotográfiát nem egyszerűen a pillanat rögzítésének, hanem az idő és az emlékezet érzékelésének médiumaként értelmezi. A változó fények, ismétlődések és elcsúszások olyan sűrű, érzéki időteret hoznak létre, amelyben a néző figyelme és maga a nézés válik a mű központi élményévé.

‍